在土木工程学院看过一遍之后，隔一天端木赐又陪着楚心宿去了一趟外国语学院养眼压惊。这一去果然很有效果，节目质量好坏高下暂且不提，单说演员的质量就很养眼啊。从外国语学院出来之后，楚心宿大叹此行不虚，端木赐虽说矜持着没有点头附和，但表情却深深地出卖了他……
接下来的几天端木赐就没有陪着楚心宿到处乱逛了，毕竟他也是文学院的参演人员之一，眼见着就要开始演出了，不加紧着排练，整天到处乱跑像什么话？他之赔了楚心宿看了两场，苏舞雩脸上就快结了冰，要是再看几场那还得了？
而楚心宿原本是不打算放过端木赐的，不过一看见苏舞雩的那个脸色也不敢继续“拐带”端木赐了，否则的话他不放过端木赐，那某美女老师也很有可能不放过他——
在排练了几天之后，文学院的艺术节也快要开始了——
也不知事幸运还是不幸，端木赐他们的演出又被排到了最后，算是压轴。由于全校的演出都基本上完结了，而文学院是最后一个，所以来看演出的人想必会十分的多。校方特地派出警卫室的人来艺术馆门前的空地上维持秩序，以免发生踩踏、纠纷之类的破事——
端木赐他们的表演节目已经在端木馆里排练了许久，大家都是只闻其声，不见其人，所以对他们的表演很期待。别家的排练大抵都会被人看见，也就不会那么稀奇，只有他们的表演藏于“深宫”之中，不被外人瞧见，正所谓“得不到就是最好的”，海山大学的学生们充分发挥了这个贱皮子的精神，哪怕是熬夜也要看到端木赐那一组的表演！
文学院的表演很精彩，不愧是搞文学的，在这方面的天赋实在是高。艺术馆里的气氛热烈不说，就连在艺术馆外看大屏幕的其他学院的学生们的叫好声也是此起彼伏。只不过他们叫好的时候大抵是因为看见了某个很心动的美人……
表演的场次不知不觉间渐渐就往后了，很快就轮到了倒数第二组，下一组就是端木赐——
这一组的表演是西方的芭蕾舞，这个欧洲的古典舞蹈孕育于文艺复兴时期。有极强的观赏性。，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。尤其是由于女演员表演时经常以脚尖点地，很是惊艳，所以观众们都很喜爱——
这一组的表演是芭蕾舞中的经典之作《天鹅湖》。原为柴科夫斯基于1875年-1876年间为莫斯科帝国歌剧院所作的芭蕾舞剧，于1877年2月20日在莫斯科大剧院首演，之后作曲家将原作改编成了在音乐会上演奏的《天鹅湖》组曲。
天鹅湖是世界上最出名的芭蕾舞剧，也是所有古典芭蕾舞团的保留剧目。
所以端木赐很难理解一个学生组成的舞蹈队怎么有这个魄力和能力演出这么高难度的剧目？
最后还是唐洛洛一针见血地道出了原委，“她们请了一个专业的芭蕾舞舞蹈团，上面表演的人里有一大半都不是海山大学的人——”然后还很气愤地说，“这是在作弊！”
端木赐听了没说话，只是把眼睛看向了台面上，不得不说，表演的真的很精彩。是个劲敌——
只是这个《天鹅湖》和端木赐的《霓裳羽衣舞》一样，也是删减版的。时间方面不允许是一个原因，学生的舞蹈功底不足也是一个原因。而后者的分量要大于前者，这也是没办法的事，端木赐感同身受。
很快在一片欢呼声中，芭蕾舞演员们退了场，接下来就是端木赐他们的表演了。
观众们突然发现全场一暗，灯光尽熄，不由得有些小小地骚动。而这时端木赐他们趁着黑登场就位，各种道具也一一摆放整齐。
等灯光大亮的时候。观众们陡然发现，那些短衣短裙的芭蕾舞女郎不见了，取而代之的是一个个姿色出众的古装美人……和一个俊美非凡的白衣公子。
“好！”观众们一见到这个造型，顿觉眼前一亮。叫好声与艺术馆外的叫好声相互辉映，此起彼伏。刚刚的演出是西方舞蹈，而如今又变成了纯粹的东方舞乐。强大落差之下，更能震撼人心！
很快，音乐声飘扬而起，是纯粹的古乐器。音色曲调极美。评委中有修习音乐的老教授已经开始点头赞叹起来。而其余的学生们虽说音乐素养不高，但好听不好听还是分辨的出来的，当场又叫了一声好。
“亭皋正望极，乱落江莲归未得，多病却无气力。况纨扇渐疏，罗衣初索，流光过隙。叹杏梁、双燕如客。人何在，一帘淡月，彷佛照颜色。
幽寂，乱蛩吟壁。动庾信、清愁似织。沈思年少浪。笛里关山，柳下坊陌，坠红无信息。漫暗水，涓涓溜碧。漂零久，而今何意，醉卧酒垆侧。”
一首词唱出，更是渲染了古典的气氛，观众们的兴致也越发高昂。
舞台上开始喷起了烟雾，仿佛仙境。尽着白衣的舞者们开始翩翩起舞，如同白云漂浮。而端木赐和苏舞雩作为领舞者自然是最吸引眼球的，因为就他们站的最靠前。舞蹈动作最多，其余人大抵只是陪衬和背景而已。
实际上单凭姿色来说，端木赐和苏舞雩也是最吸引眼球的——
端木赐一身白色古衣，大袖飘飘，极有风度，仿佛古代的文人书生。而苏舞雩一身白色宫装，高贵如冰莲，两人站在一起，实在是不要太养眼！
舞蹈演员们来回舞动，苏舞雩和端木赐也来回互动，一个相视良久的对视，一个欲拒还迎的携手，一个黯然神伤的回眸，都能极大地跳动观众们的情绪和心神。
如果说前面那些表演者们的表演是技术上的，那么端木赐他们的表演就是意境上的。从层次上来说，两者就不是同一个层次上的。当然，要这么做首先还要自己有本事才行，所谓“打铁还需自身硬”，否则就是一个画虎不成反类犬的下场。
观众们仿佛都带入了进去，好像自己就是那个男人，到月宫里与仙子相会，但是却人神殊途，最终难免分离——
在一舞结束之后，观众们爆发出了空前的尖叫声和掌声，谁胜谁负，已经不言自明。
盛唐歌舞在21世纪，也依然有着难以比拟的魅力。
接下来的几天端木赐就没有陪着楚心宿到处乱逛了，毕竟他也是文学院的参演人员之一，眼见着就要开始演出了，不加紧着排练，整天到处乱跑像什么话？他之赔了楚心宿看了两场，苏舞雩脸上就快结了冰，要是再看几场那还得了？
而楚心宿原本是不打算放过端木赐的，不过一看见苏舞雩的那个脸色也不敢继续“拐带”端木赐了，否则的话他不放过端木赐，那某美女老师也很有可能不放过他——
在排练了几天之后，文学院的艺术节也快要开始了——
也不知事幸运还是不幸，端木赐他们的演出又被排到了最后，算是压轴。由于全校的演出都基本上完结了，而文学院是最后一个，所以来看演出的人想必会十分的多。校方特地派出警卫室的人来艺术馆门前的空地上维持秩序，以免发生踩踏、纠纷之类的破事——
端木赐他们的表演节目已经在端木馆里排练了许久，大家都是只闻其声，不见其人，所以对他们的表演很期待。别家的排练大抵都会被人看见，也就不会那么稀奇，只有他们的表演藏于“深宫”之中，不被外人瞧见，正所谓“得不到就是最好的”，海山大学的学生们充分发挥了这个贱皮子的精神，哪怕是熬夜也要看到端木赐那一组的表演！
文学院的表演很精彩，不愧是搞文学的，在这方面的天赋实在是高。艺术馆里的气氛热烈不说，就连在艺术馆外看大屏幕的其他学院的学生们的叫好声也是此起彼伏。只不过他们叫好的时候大抵是因为看见了某个很心动的美人……
表演的场次不知不觉间渐渐就往后了，很快就轮到了倒数第二组，下一组就是端木赐——
这一组的表演是西方的芭蕾舞，这个欧洲的古典舞蹈孕育于文艺复兴时期。有极强的观赏性。，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。尤其是由于女演员表演时经常以脚尖点地，很是惊艳，所以观众们都很喜爱——
这一组的表演是芭蕾舞中的经典之作《天鹅湖》。原为柴科夫斯基于1875年-1876年间为莫斯科帝国歌剧院所作的芭蕾舞剧，于1877年2月20日在莫斯科大剧院首演，之后作曲家将原作改编成了在音乐会上演奏的《天鹅湖》组曲。
天鹅湖是世界上最出名的芭蕾舞剧，也是所有古典芭蕾舞团的保留剧目。
所以端木赐很难理解一个学生组成的舞蹈队怎么有这个魄力和能力演出这么高难度的剧目？
最后还是唐洛洛一针见血地道出了原委，“她们请了一个专业的芭蕾舞舞蹈团，上面表演的人里有一大半都不是海山大学的人——”然后还很气愤地说，“这是在作弊！”
端木赐听了没说话，只是把眼睛看向了台面上，不得不说，表演的真的很精彩。是个劲敌——
只是这个《天鹅湖》和端木赐的《霓裳羽衣舞》一样，也是删减版的。时间方面不允许是一个原因，学生的舞蹈功底不足也是一个原因。而后者的分量要大于前者，这也是没办法的事，端木赐感同身受。
很快在一片欢呼声中，芭蕾舞演员们退了场，接下来就是端木赐他们的表演了。
观众们突然发现全场一暗，灯光尽熄，不由得有些小小地骚动。而这时端木赐他们趁着黑登场就位，各种道具也一一摆放整齐。
等灯光大亮的时候。观众们陡然发现，那些短衣短裙的芭蕾舞女郎不见了，取而代之的是一个个姿色出众的古装美人……和一个俊美非凡的白衣公子。
“好！”观众们一见到这个造型，顿觉眼前一亮。叫好声与艺术馆外的叫好声相互辉映，此起彼伏。刚刚的演出是西方舞蹈，而如今又变成了纯粹的东方舞乐。强大落差之下，更能震撼人心！
很快，音乐声飘扬而起，是纯粹的古乐器。音色曲调极美。评委中有修习音乐的老教授已经开始点头赞叹起来。而其余的学生们虽说音乐素养不高，但好听不好听还是分辨的出来的，当场又叫了一声好。
“亭皋正望极，乱落江莲归未得，多病却无气力。况纨扇渐疏，罗衣初索，流光过隙。叹杏梁、双燕如客。人何在，一帘淡月，彷佛照颜色。
幽寂，乱蛩吟壁。动庾信、清愁似织。沈思年少浪。笛里关山，柳下坊陌，坠红无信息。漫暗水，涓涓溜碧。漂零久，而今何意，醉卧酒垆侧。”
一首词唱出，更是渲染了古典的气氛，观众们的兴致也越发高昂。
舞台上开始喷起了烟雾，仿佛仙境。尽着白衣的舞者们开始翩翩起舞，如同白云漂浮。而端木赐和苏舞雩作为领舞者自然是最吸引眼球的，因为就他们站的最靠前。舞蹈动作最多，其余人大抵只是陪衬和背景而已。
实际上单凭姿色来说，端木赐和苏舞雩也是最吸引眼球的——
端木赐一身白色古衣，大袖飘飘，极有风度，仿佛古代的文人书生。而苏舞雩一身白色宫装，高贵如冰莲，两人站在一起，实在是不要太养眼！
舞蹈演员们来回舞动，苏舞雩和端木赐也来回互动，一个相视良久的对视，一个欲拒还迎的携手，一个黯然神伤的回眸，都能极大地跳动观众们的情绪和心神。
如果说前面那些表演者们的表演是技术上的，那么端木赐他们的表演就是意境上的。从层次上来说，两者就不是同一个层次上的。当然，要这么做首先还要自己有本事才行，所谓“打铁还需自身硬”，否则就是一个画虎不成反类犬的下场。
观众们仿佛都带入了进去，好像自己就是那个男人，到月宫里与仙子相会，但是却人神殊途，最终难免分离——
在一舞结束之后，观众们爆发出了空前的尖叫声和掌声，谁胜谁负，已经不言自明。
盛唐歌舞在21世纪，也依然有着难以比拟的魅力。